¿Qué es la iluminación de relleno en la fotografía?

La luz de relleno es uno de los héroes desconocidos en la industria fotográfica, sin embargo, la luz de relleno en la iluminación básica de tres puntos puede ser igual de importante que la luz principal. Hacerlo correctamente puede hacer que tus imágenes luzcan mucho mejor. Una luz de relleno es una fuente de luz secundaria que se encuentra opuesta a la luz principal y que rellena las sombras creadas por la luz principal para reducir el contraste y aumentar los detalles.

Cuando los fotógrafos están comenzando, es posible que no se sientan completamente seguros de cómo crear una buena luz de relleno asegurándose de que ninguna otra área esté sobreexpuesta. Puede parecer complicado tratar de equilibrar varias luces y muchos querrán recurrir a una regla particular sobre la iluminación de relleno.

Si bien hay algunas excelentes pautas sobre cómo utilizar la luz de relleno, dependerá de tu gusto en iluminación configurar tus luces.

“Luz de relleno en el estudio”

Permíteme explicar cómo personalmente tiendo a trabajar con luces de relleno en un entorno de estudio. Este método no es para nada ciencia espacial y ciertamente no lo inventé yo, pero definitivamente recomiendo configurar las cosas de esta manera, ya que es simple e intuitivo.

Hay una forma ligeramente diferente de hacer esto cuando estás en el lugar, la cual cubriremos más adelante.

1. Lograr un marco negro En primer lugar, deseas apagar todos los flashes y asegurarte de obtener un marco completamente negro, eliminando cualquier luz ambiental. De esta manera, estarás trabajando solo con lo necesario: el flash.

2. Enciende la luz de relleno. El segundo paso es encender la luz que consideras como relleno y ajustarla de manera que sea solo ligeramente visible en la imagen.

3. Enciende la luz principal Por último, enciende tu luz principal y ajusta la configuración de potencia para lograr el equilibrio de relleno y luz principal deseado. Ten en cuenta que mientras aumentas la intensidad de tu luz de relleno, debes disminuir la luz principal para evitar la sobreexposición.

‘Luz de Relleno en el Lugar’

Cuando trabajas en exteriores, debes tener más cuidado con la iluminación de relleno. Dependiendo del escenario, puedes utilizar un flash para el relleno o simplemente aprovechar la luz ambiente o la luz natural disponible.

1. Expón el fondo. Ajusta los ajustes de tu cámara a los niveles deseados y verifica si estás satisfecho con los resultados de la luz que no puedes controlar.

2. Enciende la luz principal. A diferencia de cuando se toma fotografías en el estudio, primero tendrás que ajustar la luz principal.

3. Equilibre la llave y el entorno y llene. Si eliges utilizar el entorno como tu luz de relleno, cambia la exposición de tu cámara y ajusta hacia arriba o hacia abajo tu luz principal. En caso de que estés utilizando un flash adicional para la luz de relleno, asegúrate de equilibrarlo con el color de las luces circundantes.

Formas de crear iluminación de relleno.

Aquí hay algunas formas básicas en las que puedes crear iluminación de relleno en una foto.

‘Caja de luz grande’

Esta podría ser la forma más fácil de crear luz de relleno si estás alquilando un estudio. Muchos, si no todos, seguramente tendrán un difusor grande. Básicamente, quieres usar un difusor lo suficientemente grande como para crear una luz sin sombras y cubrir todo el set.

Generalmente, esta forma de crear una luz de relleno implicará colocar una caja de luz justo detrás de tu sujeto. La forma del modificador no es tan importante si quieres usarlo como luz de relleno, tanto un octa de 5 pies como una caja de luz de 4x6 funcionarán perfectamente bien para este método.

Una desventaja de este es que no podrás trabajar en grandes sets, ya que la caja de luz es demasiado pequeña para cubrir un set grande de manera eficiente. Otra desventaja es la portabilidad, tendrás que construir tu propia caja de luz, lo cual puede ser complicado, especialmente si es algo tan grande como un tamaño de 4x6.

Gran paraguas

Similar a la gran caja suave, un gran paraguas es una forma muy común de crear luz de relleno y es el método que más suelo utilizar en mi propio trabajo. Es raro que no tenga un paraguas blanco con un difusor de 1.5 paradas configurado detrás de mí. Incluso si no lo uso, siempre está ahí por si lo necesito.

Si bien este método también tiene limitaciones de tamaño establecidas, puedo combinar varios paraguas en una fuente de luz enorme que podrá iluminar cualquier set a un precio bastante económico. Otra ventaja de utilizar paraguas como luces de relleno es que los paraguas son muy compactos en comparación con las cajas de luz. Incluso el enorme paraguas de 165 cm que tengo se puede plegar hasta la misma longitud que mi soporte de luz, lo que lo convierte en un sueño en locación.

El trabajo con una bombilla desnuda detrás.

Si necesitas algunas fuentes de luz extra grandes, puedes obtener un difusor y dirigir una luz hacia él. Esto se utiliza comúnmente en configuraciones de estudio, ya que este método es demasiado complejo para la mayoría de los trabajos en exteriores.

Lo bueno de utilizar una gran pantalla es la capacidad de tener una luz de relleno muy suave que pasa desapercibida sin importar lo grande que sea el escenario. Siempre puedes optar por una pantalla más grande y, si es necesario, agregar más luces. Algunos fotógrafos acaban disparando varios flashes a través de una pantalla para aumentar la potencia de la luz de relleno.

Luz rebotada

De lejos, la forma más barata de producir luz de llenado es rebotarla en un techo blanco. Aunque es accesible para todos, este método tiene algunas desventajas. En primer lugar, no puedes controlar a dónde va tu luz de llenado. Por ejemplo, si quieres llenar solo una parte específica de la imagen, puedes posicionar un paraguas o una caja de luz para cubrir solo esa área.

Otro problema que puede surgir es que cuando reflejas tu luz sobre una superficie de color, puede causar una dominante de color, actuando como un filtro sutil. Rebota en una pared amarilla y tendrás una luz amarilla, rebota en una azul y tendrás una luz azul.

‘Luz de anillo’

La “falsa” luz de relleno. La razón por la que lo llamo falso es que contradice todo lo que dije antes sobre las luces de relleno. Sin embargo, un flash anular se utiliza comúnmente en espacios pequeños donde no siempre se puede tener un gran softbox o scrim. El flash anular tiene una cualidad mágica para ocultar las sombras detrás del sujeto, haciéndolo una falsa luz suave. Para hacer la luz un poco más suave, sugiero conseguir un reflector suave para el flash anular.

Pensamientos finales

Las luces de relleno se suelen hacer de tal manera que no se puede determinar si se usaron o no. Pero ten por seguro que la mayoría de las imágenes profesionales tienen una luz de relleno de alguna manera. Rara vez las imágenes con sombras sin detalles profundos son aceptadas en la industria, al menos con la estética actual.